大多数浪漫派作曲家都对浪漫主义怀有先入之见。

他们是宣传家、鼓动者。

他们指挥或演奏彼此的音乐。

他们撰写关于新风格和新理论的评论文章。

可是弗雷德里克.肖bang不是。

他没有读过多少书，对浪漫主义也没有什么gan觉。

他喜huan游走于贵族圈子之中，并且特别关心诸如风格、品味、格调、衣着之类的东西。

他可以同时是机min的、暴躁的、文雅的。

他是那个充斥着邪恶疯狂悲伤快乐时代中最耀yan的明星，他的沙龙晚会只对jing1心挑选过后的观众开放。

阵容多么豪华的晚会。

李斯特与他四手联弹，但是音量决不许掩盖住他。

门德尔松当翻谱员，同时等待着自己的演奏。

围在钢琴四周的可能是柏辽兹，梅耶贝尔，海涅，德莱克罗瓦，乔治桑，欧仁苏，可能阿莱.谢佛尔就坐在背景chu1画现场素描。

这就是肖bang，西方音乐历史上最伟大的钢琴作曲家之一，

肖bang的作品是那个时代的传奇。

在19世纪想要成为一名伟大的钢琴家，就要当一个演奏肖bang音乐的钢琴家。

甚至在第一次世界大战后的反浪漫主义时代，这句话依然被奉为为真理。

即使到了今天，肖bang音乐chu现在钢琴独奏音乐会上的频率也丝毫不逊于其他任何作曲家。

其他作曲家的音乐都有大起大落，肖bang的音乐走的却近乎平稳。

肖bang仿佛掌握着一zhong独家的作曲魔术，他可以把实用音乐从简单的训练和表演技巧转变为高技术xing和音乐欣赏xing的艺术作品。

今天的钢琴演奏者依旧在他的系列作品中寻找蛛丝ma迹，试图破解其经久不衰的的玄机。

肖bang是‘绝对音乐’的作曲家，他几乎从不给自己的音乐作品命名。

如今人们口中的黑键练习曲op10no5，冬风练习曲op12no11，雨滴前奏曲op28no15，军队波罗乃兹op40no1，所有这些标题都是由chu版商提供的浪漫杜撰。

Op25.no2，有人称其为‘陀螺’，有人称其为‘mi蜂’。

只因它如风一般自由轻盈的节奏旋律。

在这首2/2拍三段ti的作品中，右手无尽的三连音是贯穿全曲的gen基，在快速演奏的同时必须要注意每个音符的平均。

因为每个演奏者的手型和习惯都不同，所以这首作品如今liu传着一tao又一tao指法。

但可以肯定的是没有谁敢称自己的指法是唯一权威。

该曲目的指法被创造又被分离，被各取所需又被肢解。

就像一副扑克牌，被任意洗牌过后你可以chouchu一张黑桃A说这是对的，我也可以从中chou取一张方片K说这是对的。

当手指和技术达到一定阶段，每个演奏者心中都会chu现那张纸牌。

而随着时间的liu逝，不变的是这张纸牌上的hua纹图案似乎永远都在发生着变化。

起初学习这首曲目的时候李安使用的是米库里版本的指法，后改用了约瑟斐编辑的指法。

二者间很接近，但略有不同。

直到备战海星杯全国钢琴大赛的时候，他gen据自己的手指习惯结合肖bang大